Новости

Искусство просвещать: итоги лекций и кинопоказов шестого фестиваля «Кантата»

В рамках VI Международного фестиваля классической музыки «Кантата» филиал Государственной Третьяковской галереи стал центром культурного диалога, для вдумчивых лекций и кинопоказов редких фильмов, объединив звёздных экспертов и ценителей искусства. За четыре дня к программе просвещения присоединились более 4,5 тысяч человек. Рассказываем и показываем, как это было.

«Опережая время» – диалог эпох и гениев

Просветительская программа Международного фестиваля классической музыки «Кантата» уже четвёртый год подряд привлекает тысячи ценителей искусства, погружая их в атмосферу живого диалога с выдающимися мастерами, исследователями и творцами, а также открывая для них малоизвестные страницы музыкального наследия и его связи с другими видами искусства. 13 июня в пространстве лектория образовательную программу открыли те, кто творит будущее музыкального театра: Андрей Борисов, генеральный директор Московского академического Музыкального театра им. К.С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко, и Фабио Мастранджело, художественный руководитель Санкт-Петербургского музыкального театра им. Ф. И. Шаляпина. Их слова стали ключом к пониманию современных вызовов и горизонтов классического искусства.
«Для того, чтобы дать музыке звучать в своём сердце, необходимо понимать эпоху, контекст, в которой эта музыка рождалась. Отдельные лекции, акцентирующие внимание на более полном раскрытии замысла автора того или иного произведения, документальная хроника, показанная доступным всем языком – на киноэкране, открытые диалоги с артистами, искусствоведами – всё это рождает понимание значимости академической сцены» - Дарья Костина, руководитель блока коммуникаций фестиваля «Кантата»
Кинозал Третьяковской галереи на три дня превратился в портал, где оживали великие композиторы, истории освоения земель и культурные коды России.
  • «Казус Мосолова, или история одной репетиции» (2017 г.) в сопровождении Российского государственного музыкального телерадиоцентра «Орфей» зрители погрузились в мир авангардного искусства Александра Мосолова, открывая забытые страницы музыкального наследия.

  • «Переселенцы. История первых» (2021 г.) при поддержке творческой команды «История. Люди. Память» кинолента позволила услышать голоса тех, кто строил новую жизнь на Калининградской земле, раскрывая силу человеческого духа.

  • «Мусоргский» (1950 г.) – классика кинематографа, созданная при участии «Госфильмофонда», вновь напомнила о гении Модеста Мусоргского, чье творчество продолжает вдохновлять поколения.

  • «Врачеватель земли» (2024 г.) – трогательный калининградский документальный образ, созданный при поддержке ООО «АПХ «Залесье» и Студии документальных фильмов «Океан», стал посвящением ученому, чья жизнь была неразрывно связана с процветанием Калининградской области.

  • Картина «Народные художественные промыслы» (2025 г.) – путешествие по многовековым традициям России, представленное при поддержке «ИРИ», напомнило о глубине и самобытности отечественной культуры.

  • «Замурованная кукла» (2024 г.): Фильм, поддержанный рибейтом в Калининградской области, пронзительно рассказал о надеждах и стремлениях людей, находивших силы возродить землю из пепла.

Панорама знаний, охватывающая историю, теорию и практику искусства

Татьяна Юденкова, доктор искусствоведения и заместитель генерального директора Государственной Третьяковской галереи, поделилась бесценными сведениями о великом меценате и его детище. «Имя Третьякова для меня – это синоним не только коллекционирования, но и глубокого служения искусству, воспитания нации через приобщение к великим шедеврам. Возможность рассказать об этом в стенах моего родного филиала – особая честь», – поделилась Татьяна Юденкова. Георгий Федоров, композитор, пианист и лауреат международных конкурсов, представил яркий портрет Прокофьева, раскрывая глубину его таланта. «Фестиваль "Кантата'"– это праздник, где рождается диалог между композиторами, исполнителями и слушателями. Прокофьев – фигура, которая всегда стремилась быть впереди времени, и его музыка до сих пор поражает своей смелостью и современностью», – отметил Георгий Федоров.
На прошедших встречах, посвященных музыке и театру, прозвучали глубокие размышления, раскрывающие тайны творческого процесса, анализирующие великие наследия и предсказывающие новые пути развития. «Жизнь и карьера в России» стала отправной точкой для погружения в мир музыки. Дирижер Фабио Мастранджело и пианист Энджел Вонг, в доверительной беседе с музыковедом Ириной Тушинцевой, поделились инсайтами своего профессионального пути, открывая слушателям неизвестные грани своей карьеры в России.

Особое внимание было уделено жанру, где личные переживания сливаются с гениальностью композитора. «Романтическая песня: актуальный подход к интерпретации» объединила тенора Алексея Курсанова и пианиста Марка Ваза. Они представили свое видение исполнения романсов, показав, как современные подходы могут вдохнуть новую жизнь в вечные мелодии. История музыки — это летопись гениев, чьи творения пережили века. В рамках программы «С.С. Прокофьев и Д.Д. Шостакович: двойной портрет на фоне века» музыковед Михаил Сегельман предложил слушателям глубокий и всесторонний анализ творчества двух колоссальных фигур XX века, подчеркнув как индивидуальность, так и общее культурное пространство, в котором творили эти композиторы.
Не менее захватывающим было путешествие в историю звучания. «На крыльях клавесина» – так называлось выступление искусствоведа Анны Савченковой, пригласившей слушателей в мир изысканного и утонченного звучания этого исторического инструмента. Взгляд в будущее оперного искусства был представлен в рамках дискуссии «Оперный театр и искусственный интеллект. Традиции и технологии в борьбе за право». Наталья Патрушева обсудила актуальные вопросы, касающиеся роли искусственного интеллекта в современном театре, его потенциального влияния на творческий процесс и сохранения культурных традиций.
Связь поколений и преемственность талантов – важная тема, нашедшая отражение в беседе «Шостаковичи: Династия». Максим Шостакович, продюсер Государственного академического Большого театра России, вместе с Ириной Тушинцевой, рассказал о знаменитой музыкальной династии, показав, как талант передается из поколения в поколение, сохраняя и развивая великое наследие. Завершился цикл обсуждением роли художника-творца в создании музыкального спектакля. «О роли режиссёра в современном музыкальном театре» – тема, которая объединила Георгия Федорова и режиссера фестиваля «Кантата» Федора Федотова. Они разобрали тонкости режиссерской работы, секреты воплощения творческого замысла и его трансформации в сценическое действие.
Директор Калининградского филиала Третьяковской галереи Камиля Байдильдина, комментируя итоги фестиваля, отметил: "Мы гордимся тем, что смогли стать площадкой для столь значимого культурного события. 'Кантата' объединила в себе лучшие образцы классической музыки и смелые художественные идеи, а просветительская программа в стенах нашей галереи получила особенное звучание. Мы видим, как искусство способно вдохновлять, объединять и открывать новые горизонты понимания".
Образовательная программа смогла затронуть актуальные вопросы, а завершающая лекция Александра Белоненко, Председателя Правления Национального Свиридовского фонда, подвела итог, поставив перед слушателями смелый и важный открытый вопрос о сохранении идентичности русской музыки и ее роли в мировом культурном пространстве.
«Кантата» в очередной раз продемонстрировала, что истинная ценность заключается в глубоком понимании корней, в умении черпать вдохновение из прошлого, чтобы создавать будущее. Ведь именно культура позволяет нам развиваться, сохранять свою идентичность и двигаться вперед. «В диалоге со временем, в уважении к прошлому и смелом взгляде в будущее, кроется залог выживания и процветания нашей цивилизации» - отметил напоследок генеральный продюсер фестиваля Андрей Борисов.
VI Международный фестиваль классической музыки «Кантата» прошел под девизом «Опережая время» и был приурочен к 80-летию образования Калининградской области.

Проект реализуется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив, Правительства и Министерства по культуре и туризму Калининградской области, организаторами выступает ООО «Лира», АНО «Кантата», оператором бессменно выступает АНО «Фестивальная дирекция». Информационные партнеры: ИА «ТАСС», ИД «Коммерсант», издание «Ведомости», МИЦ «Известия», Русская медиагруппа, радио «Монте Карло», 1MI, газета «Взгляд», Лента.ру, Газета.ru, «ВФокусе Mail», InterMedia, «Радио Орфей», «Культура.РФ», Belcanto.ru.

Региональными партнёрами фестиваля выступили портал «РуГрад», «Новый Калининград», Калининград.ру, радио «Балтик Плюс» и «Бизнес ФМ. Калининград», журнал «Королевские ворота», «Бродвей», калининградский филиал Государственной Третьяковской галереи, кирха Гердауэн, кирха Домнау, замок Нойхаузен и Тапиау, ресторан «Моряна», а также музей «Дом китобоя».

Мероприятие 12+
2026-06-27 15:28